Настоящий материал (информация) произведён, распространён и (или) направлен иностранным агентом Фёдоровым Мироном Яновичем либо касается деятельности иностранного агента Фёдорова Мирона Яновича

*

Глава: Контекст

1970 — Предыстоки и западное влияние

*

Хип-хоп как культурное явление родился в США: музыка, танцы, диджейство, граффити и речитатив.

Это было явление, изначально направленное против мейнстрима, против принятых
в «белом» обществе правил и норм.

С Запада жанр через записи и клипы «просачивался» в СССР — как экзотика,
как часть западной поп-культуры, в частности
с попытками принести в страну брейкданс.

*

Молодёжь СССР узнаёт о рэпе, слушает западные пластинки, пытается подражать звучанию и стилю.

Первые команды (Bad Balance, «Мальчишник», и др.) ориентировались на американские образцы — от флоу до визуального кода.
Это ещё не полноценный жанр, а скорее игра
с новой формой.

Появляется больше «уличной» лексики, жестов аутентичности, первые нарративы про «двор/район».

1980-ые годы — Появление первых русскоязычных опытов

При этом в русском памяти сильна
линия городского романса / «блатного» дискурса, поэтому «новый» рэп многое перенимает из «старой» шансон-культуры: криминальный сюжет, исповедальный тон, мелодика.

В конце 1980-х рэп иногда появляется внутри рок- или поп-песен, либо
в выступлениях диск-жокеев (иногда
как «речитативная вставка»)

ДеЦл — «Пятница»

*

1990-ые годы — 
Появление первых артистов

После распада СССР и социальных потрясений рэп начинает «работать» 
как голос поколения: молодёжь ищет возможность высказаться через музыку.

Первые мейджор-проекты и медийная «сборка» хип-хопа как продукта (Толмацкий, лейблы, телеплощадки). В жанр приходит поп-индустрия с её правилами и образами.

2000-ые годы — Выход в мейнстрим

2010-ые годы — Эпоха интернета

Рэп уже не только подполье: его начинают пускать на радио, телевидение, в официальные чарты. Однако интеллигенция всё ещё воспринимает это как «низкий» жанр.

С распространением интернета, YouTube, стримингов — артистам уже не нужен крупный лейбл, чтобы найти слушателей.

Выросло новое поколение артистов,
для которых рэп — не протест,
а естественный язык самовыражения.

Появляются артисты с ярким «имя-брендом», которые становятся точками входа для новой аудитории, но к такому рэпу крепко прикрепляется клеймо попсы, а андеграунд-рэп застревает
на уровне подъездов 90-ых.

Когда в начале 2010-х рэп уже стал привычной частью музыкального ландшафта, ему не хватало интеллектуальной глубины и символического веса. В это время
на сцену выходит Оксимирон* — человек, который добавляет в русский рэп британский грайм, концептуальное повествование и литературный слог.

Темы расширяются: от уличных рассказов
до философии и личных переживаний.
Жанр обретает собственное лицо, отличное
от западного.

*

2. Глава: влияние оксимирона*

Этот опыт двойного отчуждения — уже не «свой» на Западе, но и не совсем «свой» на родине — сформировал его творческую оптику.

1985 — Родился Оксимирон* 31 января
в Ленинграде в еврейской интеллигентной семье

1994 — Когда Мирону* было 9 лет его семья переехала в Германию

*

2000 — Когда ему было уже 15 лет, его семья переселилась в Великобританию

2004 — Поступает в Оксфорд на факультет английского языка и литературы

После, несмотря на диплом престижного университета, вынужден работать «репетитором, офисным работником, продавцом, опекуном, переводчиком, грузчиком, гидом, конферансье и литературным негром», живя «в подвалах без окон и дверей, а после — в квартире без мебели».

*

2008-2010 годы — Сотрудничество с Optik Russia

В текстах звучит боль вырванного корня, чуждость, но и стремление доказать, 
что русский рэп может быть на равных 
с западным. Этот мотив «изгнанника, который строит собственный язык» 
станет ключевым для всей его карьеры.

До Оксимирона* русский рэп часто выглядел как копия американского.
Он же отказывается от американского рэп-шаблона (гангста-модели)
и переносит в русскую речь и русскую мысль британскую 140-BPM
ритмику, нервный синкопированный кач и плотный речевой рисунок.

Сотрудничество с Optik Russia стало первой платформой для демонстрации технической виртуозности Оксимирона* — сложных многострочных рифм, фастфлоу 
и насыщенных отсылками текстов.

2010-2011 — вместе с Schokk'ом и «Ваней Лениным» основали независимый лейбл Vagabund

(нем. «скиталец», «бродяга»)

Schokk & Oxxxymiron* — То густо, то пусто

Альбом «Вечный жид» стал манифестом раннего Оксимирона* —
название отсылает к легенде об Агасфере — вечном скитальце, обреченном на бесконечное странствие: «Но мне не место там,
где есть вы, я везде скиталец» — трек . Сам Мирон* объяснял выбор названия как хип-хоп фишку, аналогичную тому, как американские рэперы подчеркивают свое происхождение.

Открывающий трек альбома, «Восточный Мордор» представляет собой граймовую зарисовку жизни в East London (район E16). Название отсылает к Толкину, а содержание описывает суровую реальность криминального мультикультурного района:

«И пусть ты хоть Аламут брал,
но я неприступен,
Я не преступен, хотя тут вам
даже дети продадут грамм.

Половину зовут Хан,
если тут кто-то курд, то он не Воннегут»

*

Трек показывает всю технику Мирона Яновича* — граймовый флоу, многослойные рифмы, отсылки
к литературе (Курт Воннегут) и философии
(Хассан ибн Саббах и крепость Аламут). Это
не просто описание места, а манифест чужака, который «придумал себя и собрал по частям».

Ярким перенесением грайма становится и трек
«Russky Cockney», полностью построенный
на объяснении сленга британского английского
и культуры улиц Англии.

*

2012-2013 — miXXXtape I, miXXXtape II и баттл-рэп

В это время начинает активно развиваться баттл-рэп, отчасти благодаря влиянию Мирона Яновича*. Во 2-ой микстейп включены замиксованные отрывки из баттла
с Крип-А-Крипом на Versus, который стал первым видео на канале проекта, набравшим более 4 млн просмотров

miXXXtape I — (сборник куплетов 2008-2011), miXXXtape II — (сборник куплетов 2012-2013)

Баттл-рэп превращается в «супергеройский костюм» — пространство, где интеллигентный мальчик из еврейской семьи может быть агрессивным, доминирующим, сильным:

«Баттл-рэп с ходу налез, как супергеройский костюм.
В нем я умел все, о чем не мог и мечтать,
и пришло время закрывать подростковый гештальт» — строчки-рефлексия из «Кто убил Марка?» 2021 года.

*

Показательно, что в 2025 году строка из трека «Я Хейтер» была включена в задания школьной олимпиады по русскому языку как пример лингвистической игры: «Твой рэп — подтасовка, мой рэп — потасовка».

В этой идее трек схож и с произведении Пастернака «Быть знаменитым некрасиво». А тема трудного пути к спасению и духовного восхождения, закреплённая заключительным тезисом — «тут либо вверх по отвесной стене, либо вниз по спирали», сопоставима и с Раскольниковым Достоевского, и с житийной литературой.

«Неваляшка» же начинается с брюсовского «Юноши бледного со взором горящим»: лирический герой даже «полумёртвый» следует заветам Брюсова, твёрдо «поклоняясь искусству».

«выживает сильнейший, но побеждает неваляшка»

*

В этом транслируется тенденция с 1990-ых по 2010-ые, когда со сменой века быстро меняется и весь мир, разные культурные
слои движутся и путём к выживанию видят только непрекращающееся усилие и даже бунт, находя счастье в сопротивлении, где «выживает сильнейший, но побеждает неваляшка» — тот, чья победа не в силе, 
а в устойчивости и верности себе.

2015 — Горгород

Альбом представляет собой антиутопию
о вымышленном городе Горгороде, построенную на 11 треках, которые необходимо слушать
в строгой последовательности. На обложке — «Вавилонская башня» Питера Брейгеля, которая служит ключевым символом произведения.

Это первый в истории русского рэпа концептуальный альбом-роман, «поэма», которую изучают филологи, номинируют
на премию Александра Пятигорского — литературную награду за лучшие философские сочинения, которой посвящают научные работы и вопросы о концовке которой не оставляют слушателей до сих пор.

*

2017 год — Баттл с Гнойным

Культурный феномен и медиа-взрыв

Баттл Оксимирона* стал беспрецедентным культурным феноменом, собрав десятки миллионов просмотров и привлекши внимание федеральных СМИ. Репортаж на Первом канале и публикации
в зарубежной прессе, таких как The Times, подчеркивали
его уникальность: в отличие от западных баттлов, он поднялся
до уровня спора о важных смыслах, что свойственно русской культуре. Явление обсуждалось политиками от Геннадия
Онищенко до Иосифа Кобзона, а СМИ готовы были платить
штрафы за трансляцию записи с ненормативной лексикой.

На ринге столкнулись две философии: «модернистский» этос Оксимирона*, основанный на серьезной культуре и тезисе, и «постмодернистский» подход Славы КПСС (Гнойного) с его нигилистическим стёбом.

Хотя в этой схватке «литературность»
формально проиграла, это поражение,
по замыслу самого Оксимирона*, не только
не поколебало его авторитет, но и продолжило привлекать повышенное внимание к его фигуре.

*

2021 год — «miXXXtape III: Смутное время»

(работы, записанные в период с 2014 по 2021 год)

«Организация» звучит как социальный манифест — обращение к «неравнодушным», к тому, что сам артист* метафорически называет «запрещёнными организациями».

С использованием местоимений «мы» и «нас» Оксимирон* формулирует форму тихого сопротивления, «инвертируя» идею своего старого трека «Переплетено».

«Мох» — трек, вышедший 11 ноября с клипом,
в создании которого участвовал бурятский художник Даши Намдаков.

Строка «Самоуничижение — форма гордыни»
 становится самоанализом: признанием,
что чрезмерная рефлексия и самокопание тоже способ тщеславия.

Как растение, способное пережить любые происшествия, он уходит от построенной
когда-то «империи» (букинг-машин)
и дальнейшие события, которые наблюдаем:
как политические, так и уголовные, порой связанные с прошлым, обвинения не приносят
ему проблем, его становится невозможно «срубить».

*

«Агент» иронично предвосхищает будущий 
статус Оксимирона* как иноагента, превращая политический ярлык в часть 
творческой игры.

3. Заключение

Оксимирон стал тем, кто связал уличный ритм
и интеллектуальный язык, сделав рэп не просто формой самовыражения, а способом думать
и говорить о современности. Он показал,
что русская речь может звучать остро, сложно
и музыкально без подражания Америке. После него рэп в России перестал быть поджанром —
он стал полноценной культурой со своей философией, историей и голосом.

Творческий путь Оксимирона — это эволюция
от ресентимента иммигранта (miXXXtape I-II, «Вечный жид») к философской рефлексии («Горгород») и далее к политическому высказыванию и стоицизму («Красота
и уродство», «Смутное время»).

В финале «Горгорода» Марк осознаёт: «остаётся либо су*цид, либо стоицизм» — продолжать жить, несмотря ни на что. Оксимирон выбрал стоицизм — продолжать творить, несмотря на статус иноагента, розыск, запреты.​

Студент: Матвеева Анна

Куратор: Пащенко Олег

*